剧情简介
《雪国·舞姬：川端康成经典名作集》书籍简介
《雪国·舞姬：川端康成经典名作集》是日本文学巨匠、诺贝尔文学奖得主川端康成（1899—1972）的经典作品合集，由四川人民出版社于2023年1月出版。该合集收录了川端康成最具代表性的六部小说：《雪国》《伊豆舞女》《千羽鹤》《舞姬》《美丽与哀愁》《古都》，是了解其“物哀”美学与人性洞察的核心读本。
1. 作者与创作背景
川端康成是日本新感觉派代表作家，以“悲哀”为创作底色，擅长通过细腻的情感描写与自然意象，探讨人性的孤独、虚无与宿命。1968年，他凭借《雪国》《千羽鹤》《古都》获得诺贝尔文学奖，成为日本首位获此殊荣的作家。
2. 内容与主题
合集作品均围绕“美丽与哀愁”展开，通过复杂的情感纠葛与时光流转，传递日本古典“物哀”美学：
《雪国》：讲述已婚学者岛村与艺伎驹子、少女叶子之间的情感纠葛，探讨“徒劳”与“瞬间之美”；
《伊豆舞女》：以青年学生的视角，描写与舞女的朦胧初恋，展现青春的纯真与命运的无常；
《千羽鹤》：聚焦中年作家的婚外情与道德困境，续篇《波千鸟》延续了对“爱与救赎”的思考；
《舞姬》：讲述过气舞姬波子与女儿的矛盾，揭露家庭伦理与情感创伤；
《美丽与哀愁》：通过作家的婚外情与女子的悲剧人生，探讨“爱与恨”的复杂交织；
《古都》：以京都为背景，描写孪生姐妹的分离与重逢，传递对“故乡”与“传统”的眷恋。
3. 版本特色
翻译：由鲁迅文学奖得主竺祖慈（资深日本文学编辑、译者）与日本文学翻译家叶宗敏（译作包括《车站》《大合并》等）联合操刀，译文流畅且保留原著韵味；
装帧：采用32开小开本，轻盈便携；创新护封设计，精选五种特种纸内封，函套为质朴灰卡纸烫白工艺，浸润川端式“物哀”美学；
插图：辅以日本近现代版画巨匠川濑巴水、吉田博等大师的八十余幅彩色风物插图，呈现日本山川、市巷的细腻美感。
《雪国·舞姬：川端康成经典名作集》书籍简介 《雪国·舞姬：川端康成经典名作集》是日本文学巨匠、诺贝尔文学奖得主川端康成（1899—1972）的经典作品合集，由四川人民出版社于2023年1月出版。该合集收录了川端康成最具代表性的六部小说：《雪国》《伊豆舞女》《千羽鹤》《舞姬》《美丽与哀...
(展开全部)著者简介：
川端康成（1899—1972），日本文学界泰斗级人物，新感觉派作家，著名小说家。以悲哀为创作底色的川端康成，洞悉人性与命运，一生创作小说百余篇，留下了诸多经久不衰的作品。川端康成一生享誉盛名，1953年被选为日本文学艺术最高的荣誉机关艺术院的会员，1968年凭《雪国》《千羽鹤》《古都》等作品获诺贝尔文学奖，为日本首位诺贝尔文学奖得主。
译者简介：
竺祖慈，第八届鲁迅文学奖文学翻译奖得主，资深日本文学编辑、译者。主要译作有《小说周边》《假面的自白》《爱的饥渴》等。
叶宗敏，资深日本文学编辑、日语译者。主要译作有俳句集《我想为您拭去眼角的珠滴》《余情残心》，小说《车站》《大合并》等。
经典台词（以《雪国》为主，《舞姬》等篇因资料有限暂列部分）
川端康成的语言以“悲哀而优美”著称，常通过自然意象（如雪、月、银河）与人物内心独白，传递“物哀”与“虚无”的哲思。以下是合集中最具代表性的经典台词及解读：
“穿过县界的长长隧道，便是雪国了。夜空下一片白茫茫。”（开篇）
解读：以“隧道”为分界，将“外界”与“雪国”的纯净、孤寂对比，奠定全文“虚幻与现实交织”的基调。雪国的“白茫茫”既是自然景观，也象征人物内心的迷茫与孤独。
解读：通过“镜中雪”的意象，将自然的“冷”与内心的“热”对比，暗示人物对“瞬间之美”的执着——雪虽易逝，却在镜中燃烧，如同岛村对驹子、叶子的感情，虽知“徒劳”却无法割舍。
“岛村仿佛坐在某种非现实的东西上，失去了时间和距离的概念，陷入了迷离恍惚之中，徒然地让它载着自己的身躯奔驰。”
解读：岛村的“迷离”是对现实的逃避，也是对“永恒”的追寻。他意识到人生的“徒劳”，却仍在情感的漩涡中挣扎，体现了川端对“存在意义”的思考。
“没有月亮。仰首望去，多得令人难以置信的璀璨繁星浮在天际，宛如在以虚幻的速度徐徐垂落。”
解读：繁星的“虚幻垂落”象征生命的短暂与无常。岛村在雪国的夜晚仰望星空，感受到“一切终将消逝”的悲哀，却也因“瞬间之美”而释然。
“叶子美丽的，几乎是悲伤的声音，像一些雪山的回声，仍然在岛上村庄的耳朵里回响。”
解读：叶子的声音“悲伤”却“美丽”，如同雪山的回声，虽已消逝却仍在记忆中留存。这句话是对叶子悲剧命运的总结，也体现了川端对“瞬间之美”的珍视。
《伊豆舞女》：“我带着舒畅的心情举目眺望明丽的群山，眼里微微作痛。二十岁的我曾不断严苛地反省自己的孤儿根性造成了性格的扭曲，我因不堪这种令人窒息的忧郁而走上伊豆之旅，能被人认作世间寻常意义的好人，对我来说是一种难以言表的庆幸。”
解读：通过“孤儿根性”与“伊豆之旅”的对比，展现了青年对“自我认同”的追寻，以及对“纯真情感”的渴望。
《美丽与哀愁》：“人间自是有情痴，此恨不关风与月。”（化用古诗，贴合人物命运）
解读：概括了音子与大木的爱情悲剧——无论身份、年龄如何，爱与恨都是人性的本能，却也因“无常”而更显悲哀。
