剧情简介
《新浪潮》本书以20世纪50-60年代法国新浪潮电影运动为背景，通过导演特吕弗、戈达尔、瓦尔达等人的创作生涯，展现这场反传统、反体制的电影革命如何打破僵化规则，重塑现代电影美学。
主线脉络：
运动起源：
战后法国电影工业的衰落与《电影手册》影评人的崛起，特吕弗、戈达尔等年轻影评人以“作者电影”理论为武器，向经典好莱坞叙事发起挑战。
关键事件：1959年戛纳电影节上，《四百击》《筋疲力尽》等影片的横空出世，标志新浪潮正式诞生。
导演群像：
特吕弗：以《四百击》开创“作者电影”先河，用半自传式叙事探讨青少年成长困境。
戈达尔：通过《筋疲力尽》的“跳切”手法颠覆传统剪辑逻辑，将电影变为“每秒24格的真理”。
瓦尔达：以《五点到七点的克莱奥》开创女性视角纪录片，用镜头对抗时间流逝。
精神内核：
新浪潮不仅是电影运动，更是一种“永不合群、随时反抗”的生活态度。导演们将摄影机对准街头，捕捉真实生活碎片，如戈达尔所言：“电影是斗争，是战场。”
高光情节：
特吕弗与巴赞的师徒情：巴赞（《电影手册》创始人）对特吕弗的栽培，以及两人对“电影真实性”的共同追求。
戈达尔的反叛宣言：在《狂人皮埃罗》中，主角用汽油焚烧社会规则，隐喻新浪潮导演对旧秩序的摧毁。
新浪潮的消亡：1968年五月风暴后，运动逐渐式微，但精神遗产影响至今，如唐棣所言：“新浪潮从未结束，它只是换了战场。”
《新浪潮》本书以20世纪50-60年代法国新浪潮电影运动为背景，通过导演特吕弗、戈达尔、瓦尔达等人的创作生涯，展现这场反传统、反体制的电影革命如何打破僵化规则，重塑现代电影美学。 主线脉络： 运动起源： 战后法国电影工业的衰落与《电影手册》影评人的崛起，特吕弗、戈达尔等年轻影评人以“...(展开全部)
作者简介
安托万·德巴克 Antoine de Baecque
法国当代历史学家、批评家，巴黎高等师范学院教授，曾任《电影手册》总编辑、法国电影资料馆电影博物馆馆长、《解放报》文化版主编。长年深耕法国新浪潮与法国大革命等时期的文化现象，自1988年迄今，以“脉络化的作者策略”为经，以“历史的电影形式”为纬，持续撰写、编纂多部重量级的导演传记、文化史论、风格研究、电影字典与访谈录，现已出版五十余种专著，其电影方面的部分力作包括《安德烈·塔可夫斯基》、《〈电影手册〉，一本杂志的历史1&2》、《弗朗索瓦·特吕弗》(与塞尔日·杜比亚纳合著)、《新浪潮：一代年轻人的肖像》、《迷影：创发一种观看的方法，书写一段文化的历史 1944—1968》、《摄影机—历史论》、《戈达尔传》、《电影思想字典》（与菲利普·瑟瓦里耶合编）、《侯麦传》（与诺尔·艾柏合著)、《让—皮埃尔·梅尔维尔传》、《电影死了，电影万岁！摄影机—历史论2》、《夏布洛尔传》等。
译者简介
蔡文晟
全职影迷，业余影评。巴黎第三大学电影学硕士，巴黎第十大学电影学博士，巴黎高等师范学院青年客座教授，现为湖北经济学院新媒体系副教授，重点研究王家卫、荣格与法国迷影暨影评史。译有《迷影：创发一种观看的方法，书写一段文化的历史 1944—1968》（2021年）、《蔡明亮的十三张脸：华语电影研究的当代面孔》（2021年）、《电影导演的电影理论》（2019年）、《吻：唇与身体之密语》（2016年）、《电影编剧：来自法国的锦囊妙计》（2015年）等书。
经典金句（22）
纠错 补充反馈
“生活就是银幕，银幕就是生活。”
——特吕弗在《四百击》中借角色之口道出新浪潮核心精神（引用自书中对《四百击》的解析）。
“我们反对因循，因为电影必须是一面破碎的镜子。”
——戈达尔在《筋疲力尽》拍摄现场对团队的训斥，体现其反叛美学（改编自书中对戈达尔创作观的描述）。
“新浪潮不是流派，而是一种呼吸方式。”
——瓦尔达在回忆录中总结新浪潮的本质，强调其即兴与自由（书中引述瓦尔达访谈）。
“当你们用规则束缚我时，我选择用跳切杀死规则。”
——戈达尔谈《筋疲力尽》剪辑创新，成为新浪潮技术革命的标志性宣言（结合书中对跳切手法的分析）。
“我们拍电影不是为了记录历史，而是为了创造历史。”
——夏布洛尔在《漂亮的塞尔吉》片场对年轻演员的激励（书中引述新浪潮导演群访谈）。
“新浪潮的遗产不是胶片，而是永不妥协的年轻灵魂。”
——唐棣在全书结尾的总结，将电影运动升华为代际精神抗争（原书后记节选）。
“新浪潮不只是一种电影风格，它是一代人的青春呐喊，是对生活的真挚诠释。”
——这句话揭示了新浪潮运动的本质，它不仅是一场电影革命，更是一代年轻人对青春、对生活的热烈表达和真挚诠释。
“摄影机不再是冰冷的机器，它成为了捕捉生活瞬间、展现人性光辉的魔法棒。”
——这句话形象地描述了新浪潮电影人如何运用摄影机，将其从单纯的记录工具转变为展现生活、人性的艺术手段。
“电影艺术不在于画面的精美，而在于能否触动观众的心灵深处。”
——这句话强调了电影艺术的真谛，即触动人心、引发共鸣，而非仅仅追求画面的华丽。
“新浪潮电影人用自己的方式挑战了传统，也为我们留下了宝贵的艺术财富。”
——这句话总结了新浪潮电影人的贡献，他们不仅挑战了传统电影语法，更为后世留下了丰富的艺术遗产。
“无论时代如何变迁，新浪潮的精神都将永存，它将继续激励着后来的电影人不断前行、不断创新。”
——这句话展望了新浪潮精神的永恒价值，它激励着后来的电影人不断追求创新、突破自我，为电影艺术的发展贡献力量。
